無法忍耐了，我花了一個通宵追完了《獵冰》，現在的感受怎麽形容呢？只能是“咬牙切齒”的羨慕。

羨慕那些看了《獵冰》前幾集就果斷棄劇的朋友，因爲你們及時看完了這部劇最好的部分，還不至于像我一樣被虐到心梗。

老實說，其實我在看完前三集的時候就預料到它不會很好了，但是因爲對幕後團隊的粗淺認知（以爲他們會力挽狂瀾）以及對演員的盲目信任（以爲張頌文會拯救整部劇），所以一直追到了最後。

可是，人算不如天算，沒想到《獵冰》的頹敗速度和勢頭遠超出了我的想象，以至于豆瓣評分也一路狂跌，暫時定格在了4.5分。

在《獵冰》這部劇中，有一個無法忽視的角色，那就是姚安娜。她幾乎就是這部劇的象征。

在該劇開播初期，網絡上流傳著許多關于她的梗圖，比如“姚安娜吃雞式的演技”，這是指她在劇中扮演趙友男時，捉拿黃宗偉時生硬的舉槍姿勢和讓人費解的表情管理。

對于姚安娜的演技，或許我們不能僅僅憑借幾張動圖就下定論。然而，不得不承認的是，她在表演方面確實存在一些不足，甚至可以說低于橫店群演的平均水平。

其中最明顯的體現就是她臉上的表情。

無論在何種場景下，她都似乎無法自然地表達自己的情緒，表情常常顯得用力而迷茫。

例如在想要勘察現場的時候，她的表情就非常突兀。

在不耐煩時，我們往往會顯得有些急躁和不耐煩，但是無論何時，我們都應該盡力保持冷靜和理智，不要讓情緒控制我們的行爲。

因此，即使在不耐煩的時候，我們也要盡力保持冷靜，不要做出沖動的決定或說出傷人的話。

盡管面對質疑，她的臉上仍然挂著相同的表情。

此處展現出對證據的堅定信心、發現危機時的鎮定自若以及失去戰友時的深深悲痛。

你是否被《獵冰》的故事結構所迷惑，認爲是演員姚安娜毀了一部戲？但實際上，劇本的問題才是真正的“凶手”。

在這部劇中，警方雙線追捕販毒集團，但追捕線的推進卻過于強行，讓人感到不盡如人意。

其中，趙友男的出場方式更是讓觀衆大跌眼鏡。

在尋找僞裝成吸毒者的線索時，領導爲了選出最好的人選，竟然要求女的且身手好，這種不合理的要求讓觀衆感到無比的困擾。

在這樣的劇本和設定下，演員的演技問題顯得微不足道。

上下句之間的關聯在于領導對警花推薦的拒絕，段明宏提出了資料室的小趙作爲替代人選。領導的決定基于不能麻煩上級的考慮。

然而，Sir無法理解爲什麽小趙會被認爲是合適的。下一個鏡頭中，姚安娜的表情讓Sir懷疑她是否真的吸過毒。

主角的出場和案件的推進都顯得有些突兀，甚至有些強行。

比如在聯合行動大會上，趙友男表示他們正在調查一個疑點，就是緝毒犬對著一疊報紙嗅了一會兒，趙友男認爲這個疑點值得深入調查，但是當領導問到是否有證據時，趙友男回答說沒有，但他就是覺得可疑。

雖然這種做法可能會引起領導的不滿，但是趙友男仍然堅持自己的想法。

“我們不能錯過任何一個機會，不能因爲缺乏線索就放棄。”說完，他憤然離開了會議室。

事實證明，直覺在這個案件的發展中起到了關鍵作用。或者換句話說，每個人的直覺都在幫助警方偵破案件。

例如，在命案現場，警察封鎖了KTV包間。

她的出現引導我們注意到了門口的腳印，這個腳印沾滿了面粉，就像是一種線索，一路指引我們找到凶手。當腳印消失時，恰好有個老板看見了凶手逃跑的方向。

段明宏聽說有人給中叔寄了封信，便立刻趕往中叔的舊宅。他巧妙地引開了中叔，然後直奔中叔的房間。

無論房間的前後、角落還是下方，他都視而不見，目光始終集中在房頂上。

不出幾秒鍾，他便在房頂上找到了那封信，原來中叔將信藏在那裏。

一場戲讓人大呼過瘾，尤其抓賀老板的那一幕。

原來，賀老板殺了兩人後逃出了本市，警方不知他的去向，但是通過順藤摸瓜，終于找到了他的替身，即制造槍管的五金店老板。

然後呢？

警方讓五金店老板打電話給賀老板，說他的店要拆遷了，需要賀老板來取走他的槍。

賀老板在外地不耐煩地回應，說他回來後再聯系。

按常理，這個事情就到此爲止了，畢竟沒有一個殺人犯會在剛剛殺完人後，爲了不麻煩別人而冒險回去取東西。警方也應該預料到他不會那麽蠢。

即使回來取，也可能是在一個月或一年後。

然而，接下來的劇情卻出乎意料，警方一直住在五金店裏，等待賀老板的電話。

沒想到賀老板這麽快就打來了電話，警方立刻展開了行動。你有沒有感覺到，這好像像是導演提前泄密，讓警方知道了整個故事的走向。

剩下的部分，就只是按照劇本演戲而已。從導演高群書的敘述中，我們大概也能知道造成這種情況的原因。

高導說最初的劇本其實只有制毒一條線，但是他覺得過不了審，于是找人加了警察這條線。

雖然我能理解這種做法，但是基于販毒線創作出來的警察線實在是漏洞百出，完全不顧邏輯，甚至我們不能用“單薄”這個詞來美化它，它就像一塊塊補丁，不情不願地被粘貼在本來就破敗不堪的衣物上，“配合”著表演。

這樣一個劇本，哪怕有張頌文這樣的實力演員，最終也無計可施。

這部劇的風格十分獨特，是不是讓人感覺久違了？

根據導演的自述，這種粗犷的風格既是條件所限（據說預算只有4000萬），也是導演故意爲之，希望能讓觀衆回到90年代的鄉村警匪劇時代。

他說道：“我拍這麽多年戲了，拍出漂亮的畫面很容易，但要拍出粗犷的感覺並非人人能做到。”這樣的想法確實很有道理。

現在的許多國産劇都過分注重畫面的精美，與現實相距甚遠，甚至都市劇看起來都像是另一個平行時空的故事。因此，現實感成爲了《獵冰》的一大賣點。

整部劇散發著90年代鄉村警匪劇的粗犷魅力。

當我們贊賞某種粗糙的風格時，我們實際上是在欣賞它所呈現的真實感和底層的生命力。比如高群書的作品《命案十三宗》、《神探亨特張》、《千鈞。

一發》、《征服》等，它們都有著世紀初犯罪紀實片的粗犷風格，真實地展現了北京市井的一面。

電線杆上的小廣告、熱鬧的大街上埋伏抓碰瓷團夥、小偷爲了逃避懲罰吞刀片、抓到小偷後群衆在他身上發泄憤怒，這些都是真實存在的場景，這些場景通過粗糙的風格呈現出來，讓人感到真實且生動。

因此，我們不能簡單地說粗糙的風格就不好，關鍵要看它是否能夠成功地表達出真實感和底層的生命力。

在當年的金馬獎中，一部影片憑借其粗犷真實的紀實風格，展現出了底層人民在絕境中展現出的堅韌生命力和不屈不撓的精神，從而獲得了最佳影片的殊榮。

這就是當年最真實、最生動的底層生活寫照，也就是《千鈞一發》。

該影片的主角是由一位真實的民警扮演，他希望通過展現一個普通警察在面對排雷危險時的恐懼和逃避，以及爲了家庭不得不勇往直前的艱辛，來揭示普通人面對生死關頭的無奈和堅韌。

影片中的一個細節表現了他的恐懼，他在拆下一個有驚無險的炸彈後，鞋子裏全是汗水。

《獵冰》是一部紀實風格的電視劇，但是劇中的人物形象卻略顯單薄。警察線的所有人被塑造成了完成任務的工具人，缺乏生命力和深度，甚至可以說他們是紙片人。

劇中沒有對他們的動機進行詳細的刻畫，觀衆無法理解他們爲何加入緝毒隊，爲何願意爲此付出那麽多。

與之相比，制毒線則顯得更具有生命力，但是這部分的內容卻只存在于幾個主線之外的片段中，如阿美一角。

作爲一個底層打工人，阿美渴望改變自己的命運，這種渴望在她與老虎的互動中得到了很好的展現。她出獄後在動物園中凝視老虎，內心充滿了對黃宗偉的複雜情感，既渴望見到他，又想報複他。

總的來說，《獵冰》在紀實風格的處理上還有一些不足之處，但是它仍然成功地引起了很多觀衆的共鳴。

盡管表現出了“不理性”的行爲，這位陪酒女冰冰卻依然引起了觀衆的深深同情。作爲一位走投無路的小人物，她曾試圖攀附上大龍，但她的感情線還沒有發展起來，就在關鍵的逃命時刻被扔下船，從而成功避開了警方的追捕。

劇中這種簡單粗暴的死亡方式，讓觀衆對于“耗材”的同情油然而生。然而，這種場面在整個劇情中占比微乎其微。

更具代表性的，是黃宗偉制毒的故事，原型是“中國世紀毒枭”劉招華，他以自大張狂的形象爲人所知。他有多張狂呢？

盡管學曆不高，但化學造詣深厚，23歲時就成功研發出市面上絕無僅有的高純度冰毒。他還善于變換姓名，多次從警察眼皮底下逃脫，在其他地方重新建立公司，並曾因見義勇爲而登上報紙。

在電視上看到了自己的通緝令，卻對外宣稱那個人跟他很像。被抓獲後，他還將自己的行爲合理化爲“通過冰毒打開外國人的國門”。

盡管劇集在開頭的幾集中已經展示了黃宗偉的性格和主動性，但張頌文通過一系列細節，更深層次地展現了他的自大和狂妄。

其中最突出的就是他標志性的響指，成功騙過了警察，然後在樓道上得意地打響指。

將自制的毒品提供給販毒者陳建昌的手下嘗試，只需輕輕打三下響指，就能讓他們感到極度的愉悅。

他假意獻出配方，只爲能夠順利逃脫。突然，他輕輕地打響了手指，隨之而來的是實驗室的劇烈爆炸。

盡管《獵冰》故事發展到最後，黃宗偉的角色越來越像一個只會制毒的工具，存在感越來越低，甚至可以說是爲降智而降智，讓所謂的“真實感”和“生命力”消失無蹤。

但是，我們不能因爲喜歡某個品牌的醋，就給所有類型的餃子都加分，因爲至少在Sir這裏，不能這樣做。

雖然《獵冰》今天正式落幕了，但根據數據，它仍然保持著較高的熱度，即使在新劇《別對我動心》的沖擊下，依然能保持貓眼熱度榜第二的成績。

即使豆瓣給它4.5的口碑，也沒有對劇集産生影響，甚至它還反超《漫長的季節》，進入了騰訊年榜前十。

所以，態度決定下限，一個優秀的作品，不僅僅要有好的故事，更要有正確和積極的態度。

“小趙去哪兒了？”同事回答他去生孩子了。接著，鏡頭切換到了黃忠偉在撣越國制毒的畫面，字幕表明這是兩年後。

回到國內後，驚訝地發現趙友男的肚子已經像塞了枕頭一樣鼓起來，顯然還在懷孕中。

阿美聲稱她在三年前遇到了一個俠士，然而這個說法讓人有些困惑。根據之前已經出現的事實，阿美目前仍在懷孕，這意味著她的懷孕時間已經超過了兩年。

而更加令人費解的是，阿美還聲稱自己在兩年後從監獄出來，但這似乎與之前的描述存在矛盾。

換句話說，這個故事中存在的時間和地點的矛盾讓人感到困惑，需要更進一步的澄清和解釋。

如果導演在創作前能更仔細地審查台詞和畫面，這樣的低級錯誤完全可以避免。此外，道具組的工作也需要更嚴謹一些。

販毒者可能有一手六百萬的存款，但他們不可能拿一部八千多的摩托羅拉翻蓋手機。在趙友男拿出翻蓋手機之前，她剛剛混進毒販的窩點，並冒著風險用敵方手機發送定位。

故事的開頭，就有許多疑問：防護服的來源，爲什麽冒領工資沒被舉報？這些問題都顯示了制作過程中的粗心和不細心，導致了許多錯誤，甚至在播出後也沒有得到解決。

如果僅僅是劇本問題，我們可以理解爲這是困難中的無奈之舉，但現在連剪輯、道具和打光都出了問題，這就不得不讓人懷疑整個劇組從一開始就沒有認真對待這部劇的制作。

高群書在微博上透露了這個劇從立項到開拍的過程，初版劇本花了兩三年時間，但最後並未令人滿意。

于是，他們找了一個記者來寫劇本，但發現他並不擅長警察線，又找了一個青年導演來寫這部分內容。

然而，當劇本交給投資方時，卻得到了不夠好的反饋。由于考慮到成本問題，制作方並沒有更換編劇進行修改。

你覺得劃算嗎？即使只有四千萬的投資，如果成本特別低，也需要一百萬的編劇費用。這些小小的編劇費用在總成本中占據了多少比例呢？

如果大家普遍認爲你的劇本有問題，那麽你爲什麽不先把它改進到最好，再去考慮拍攝呢？更令人驚訝的是，當張頌文加入後，導演甚至重新順了一遍劇本，只因爲他覺得這樣做“對得起頌文”。

如果換做別人來拍攝這個劇本，也能夠達到一定的水平。但是劇組對待這個劇本的態度卻讓人疑惑。他們似乎並沒有太高的期待，只是把這當作一項普通的項目來完成。

當然，這樣的評價有些苛刻，但不可否認的是，作品的下限很大程度上取決于主創的態度。例如，開年第一部爆劇《繁花》，即使你對其有所保留，也不至于覺得它爛到無法接受。

這是因爲《繁花》的制作團隊對其非常認真，他們播完後還爲劇集調色，重新修改了一個版本。

一個用心的人，做出來的東西總是讓人放心。《獵冰》雖然bug多多，但高群書發文，下一部啓用新演員，期待它能大火一把。

雖然其自稱功不可沒，但不可否認的是，《獵冰》的劇集爆紅確實吸引了衆多投資方的注意，電影版也已經准備就緒。

如同沉浸在勝利喜悅中的人們，今年熱門劇的對比顯得格外明顯。或許有人會疑惑，一部被人們稱爲“爛劇”的作品，爲何要花費如此大的精力來討論？

對于這個問題，我並不完全同意那些簡單的批評。批評之後，下一個張頌文是否會繼續被透支，下一部爛劇是否會繼續火爆出圈，這是我們需要思考的問題。

而我更願意把它看作是一種惋惜，惋惜于一副好牌被打爛，惋惜于信譽被自身消耗。令人惋惜的是，那些身處其中的人至今仍未意識到問題的嚴重性。

畢竟，並非所有的輸贏都可以用“爆了”與否來定義，作品和創作者都是如此。