2016年的華語電影市場
被一部“黑馬作品”刷了屏
《驢得水》電影版一鳴驚人
被稱作是“充滿話劇感”的好電影
電影獲如此美譽是有源頭可尋的
《驢得水》的最初版本
其實就是話劇！
早在2012年《驢得水》話劇首演轟動
隨後300多場演出一票難求
成爲大小劇場的“爆款”
2013年獲得上海戲劇谷壹戲劇
“年度小劇場戲劇”獎
被譽爲“零差評的話劇神作”
6月7-8日
《驢得水》話劇登陸易俗大劇院
精彩開演！
話劇《驢得水》西安站
演出時間
2024年6月7日-8日19:30
演出地點
易俗大劇院
劇 情 介 紹
《驢得水》講述了在民國時期的一個鄉村學校，由于嚴重缺水，校長將一頭驢虛報成英語老師，來爲學校挑水。面臨上級的檢查，大家決定讓一個鐵匠來冒充這個叫“驢得水”的英語老師。
但是上級卻對這位“驢”老師刨根問底。眼看事情要敗露，大家只能用更多的謊言去彌補。于是，事件的發展越來越超乎校長和老師們的預料......
《驢得水》的話劇原版
有什麽精彩之處
是電影改編版做不到的？
01
電影可以NG重拍，話劇不可以
話劇和電影最大的不同，就是它要將故事完完整整、一毫不差地，在現場直接呈現在觀衆面前，這也就對話劇演員的要求更加嚴格：沒有字幕，台詞功底要深厚；不能NG，整場演出要做到流暢而完美；觀衆近距離觀演，演技要自然無痕迹......話劇的現場氛圍和電影版很不同，話劇的節奏感快，台詞接得快，笑點轉換也快，那種氛圍揪著你的心，讓你生怕錯過一句台詞，感染力極強。很多觀衆看完《驢得水》之後在網上評論“難以想象話劇演員在台下需要苦練多久？才能在台上如此默契的配合”。
電影會有更多的鏡頭切換、劇情剪輯，而話劇觀衆的視角就是整個舞台，讓你更全面地關注每一個演員和細節。專業的演員在舞台上盡情演繹，你就會和他們一樣投入。
02
話劇給你更真實的震撼感
都說《驢得水》的精髓是黑色幽默、荒誕諷刺。和電影版相比，話劇版其實更具諷刺意味，活生生的一個個人物近在眼前，他們的爆發戲份帶給觀衆強烈的沖擊力。在舞台上我們可以以上帝的視角看他們的舉動，更直觀、更真實，這種體驗和去影院看一場電影的區別很大，讓人印象更深刻。
拿觀衆最喜愛的角色“張一曼”舉個例子。張一曼現場打自己巴掌的時候比想象中震撼，這種震撼超越電影。一聲聲下去，台下觀衆都爲她心疼。這一幕結束，席間掌聲不斷。還有張一曼發出的笑聲，她的一言一笑讓你真切地以爲她就是瘋了，每一個笑聲都恰到好處，或高昂或瘋狂，沖擊力比電影更強。
03
原汁原味的劇本，還原給你
《驢得水》的原創劇本緣起于2009年，在一次飯後的聊天，導演周申與朋友聊出了這麽一個故事。起稿、定綱，劇本經過不停考驗、不斷修改、千錘百煉，愈加精妙。其實《驢得水》的電影劇本，在話劇劇本的基礎上修改了很多處。比如話劇版中，裴魁山求婚時，張一曼是很開心的，也是答應了的，但是到了電影裏張一曼是不願意的。另外，話劇版中，佳佳有幫助銅匠學習的戲份，但電影裏僅僅用一句話帶過。當然更多不同的小細節，不能過多劇透，等大家來現場一探究竟！
這部話劇笑點充足，絕不比電影少，甚至每一句話你都能找到令人捧腹的部分。作爲觀衆，幾近從頭笑到尾，從一開始開懷的搞笑、爆笑，再到後來認清現實令人絕望的苦笑，到最後甚至含著淚笑。完美演繹了《驢得水》的slogan：“講個笑話，你可別哭”
6月7-8日
話劇《驢得水》
真正的“話劇感”就在這裏
