鏡象娛樂
文丨黃俊皓
2022年4月，一個頂著粉色頭發、長著圓圓臉蛋與大大眼睛的小女孩，開始頻繁地出現在大家的視野裏。你也許沒看過她所屬的動漫作品，但肯定見過她的表情包、聯名廣告以及各種周邊産品。
這個小女孩名叫阿尼亞·福傑，來自日本動漫《間諜過家家》。
兩年後的今天，《間諜過家家》的首部劇場版重磅來襲，六天時間票房便突破2.3億票房，位列“五一檔”的第四位，在豆瓣上也取得了7.5的評分。
《間諜過家家》似乎有一種魔力，甚至能讓不喜歡二次元的人也能爲其著魔，讓沒看過這部劇的人也能從劇場版中輕松找到快樂。它用一個並不新穎的故事，帶給了觀衆們無限的歡樂，並通過優秀的設定和充足的細節，展現了創作者的滿滿誠意。
舊曲新唱，唱出新意思
與番劇的基本模式沒什麽兩樣，劇場版的故事情節也十分簡單，可以概括爲兩條主線：一是爲了阿尼亞能在烹饪實踐課上取得好成績，福傑一家前往校長的家鄉尋找特色甜品的制作方法，二是阻止邪惡的上校挑撥東西兩國的關系，避免引發世界大戰的發生。
如果將這兩條主線分開來看，主線一是普通的合家歡範式，而主線二則是老套的英雄拯救世界路線。
《間諜過家家》的處理好就好在這兩部分原本就不是割裂的。在傳統的諜戰片、動作片的故事裏，主角的個人生活往往是主線劇情的附庸，通常被人們稱爲“文戲”，有不少電影對這部分“文戲”並不重視，甚至給人一種可有可無的感覺。但在《間諜過家家》中，兩條主線沒有主次之分，不偏不倚，“過家家”的部分讓人看得輕松惬意，“間諜”的部分則讓人看得緊張刺激。
在更高的尺度來看，兩條主線的聯系也相當緊密。要在烹饪課上取得好成績，其實也是男主勞埃德間諜計劃的一部分，而主線二中的大反派，私下裏也是一個美食專家，還在故事前期搶走了主角團的甜品。
在種種機緣巧合下，兩條的主線發生了交彙，主角團需要在有限的時間內完成這兩項任務，故事的緊迫感就此被調動起來。在整個故事的敘述中，兩線交叉卻從不讓人感到眼花缭亂。
除此之外，劇中對主角三人的內心活動描述也相當豐富，使得每一個人的目的與任務都變得十分明確，無論鏡頭給到哪一個人時，觀衆都能馬上反應過來ta此時要做什麽，甚至能猜到角色的下一步動作，真正做到了全程鎖住觀衆的注意力。
總而言之，《間諜過家家》劇場版要講的故事並不新，但它卻能給觀衆們新的感覺，哪怕你能猜到接下來要發生的劇情，你也會有看下去的欲望。
贏在設定，更勝在用心
男主是間諜，女主是殺手，這樣的設定不禁讓人想到美國的電影《史密斯夫婦》。在這樣的設定中，夫妻兩人都不能讓對方得知自己的身份，要想在日常的生活中不暴露，就需要高超的僞裝技術。而在這個過程中，猜疑與辯解時常發生，兩人見招拆招，緊張的氣氛很容易讓觀衆們代入其中，這便是此設定的精髓所在。
《間諜過家家》比《史密斯夫婦》更出色的地方在于，男女主角有一個會讀心術的孩子——阿尼亞。這個看似不足爲道的設定，事實上起到了畫龍點睛的作用。
每當夫妻兩人出現危機時，阿尼亞往往能發揮她的讀心功能，在不暴露父母各自身份的同時，用巧妙的話語消除他們心中的疑慮，讓二人重歸于好。也許夫妻二人到死都不會懷疑，是這樣的一個小孩子在一直默默地維護他們的家庭。
而觀衆處于上帝視角，對一切的心理博弈了如指掌，自然能夠感受到這種設定的“爽點”。
當然了，如果單單依靠一個設定作爲賣點，顯然不足以支撐起一部好的電影。《間諜過家家》依靠本身優秀的設定之余，在故事的諸多細節上依然精心准備。設定與劇情的巧妙配合，更是它廣受好評的的訣竅。
例如在電影的開頭，有一出約爾誤會勞埃德外遇的戲。其實觀衆們都知道，影片的下一步一定會安排勞埃德印證約爾的三項懷疑，但怎麽印證？埃德怎麽化解？這都是觀衆們腦海中的懸念。
而電影的安排十分精妙，沒有刻意地突出，而是將那些能讓約爾懷疑的行爲，融入到劇情的發展當中，在觀衆還沒預料到的情況下便發生了，等到約爾的內心獨白響起時才反應過來那個動作的含義。而約爾對勞埃德的懷疑，最終也在阿尼亞的努力下被化解。
正是這種對設定的充分利用，鑄就了《間諜過家家》的成功。
電影中的各種細節，更體現出制片團隊的誠意。比如，約爾在最開始時說到過自己的口紅不好，而在中期勞埃爾竟記得她的話並爲她送上一支口紅，到了最後，口紅更是成了約而戰勝大boss的關鍵。一個伏筆之後，又爲後面的劇情埋下伏筆，這種操作大膽而細膩，創作者的用心也不可或缺。
“爆款”阿尼亞，奠定電影佳績
當一個角色，于其所在文化圈以外的人群中也火起來時，我們就認爲這個角色“出圈”了，而出圈現象發生最多的無疑是動漫領域。
世界上大部分人沒玩過任天堂出品的寶可夢，但皮卡丘這一萌寵形象卻深深刻進了全人類的DNA中；叮當貓、海綿寶寶等經典卡通人物，也成爲了全世界人的童年記憶。
相比起三次元世界裏面的角色，動漫中的形象看起來更容易爲人們所記住並喜愛，動漫人物常常能夠跨越性別、人種，爲不同審美價值的人所接受，因此具有先天的“出圈”優勢。
《間諜過家家》中的阿尼亞，雖然沒有那麽現象級的表現，但她的破圈表現無疑也是相當成功的。
通過成熟的動漫制作技術，《間諜過家家》制作團隊將阿尼亞的顔藝發揮到了極致，原本就可愛的臉龐，加上誇張的表情，強烈的反差往往能讓觀衆們捧腹大笑。超能力讀心術，更是讓她擁有複雜的心理活動，與她單純的外表“格格不入”，呈現出一個壞小孩的形象。
出色的顔藝表演，鑄就了《間諜過家家》中阿尼亞的各種“名場面”，這些名場面通過短視頻、表情包等形式在全網流通，出圈的現象就此形成。
番劇出品到電影上映的兩年間，阿尼亞積累了大量的粉絲群體，他們不一定喜歡《間諜過家家》，但對反差滿滿的阿尼亞毫無抵抗力，因此當《間諜過家家》推出電影時，這些人就成了走進電影院爲阿尼亞消費的主力軍。
對于普通人而言，只要看到了有阿尼亞的電影海報後，也難免不將《間諜過家家》納入自己觀影的後選名單中。
可以說，《間諜過家家》的票房大賣，有阿尼亞的很大一份功勞。當然，這本質上也是番劇制作團隊長期努力的回饋。除此之外，《間諜過家家》沒有過分到令人反感的營銷，也沒有名不副實的宣傳，它的熱度是日積月累而來的，它也值得自己所得到的關注。簡單來說，就是用爆款換來流量，最後將流量變現。
近年來，國內也有不少能夠出圈的動漫人物，電影裏的哪吒，連續劇中的伍六七，網絡媒體上還有奶龍，盡管算不上家喻戶曉，但在年輕人群體中都有很高的熱度。
《間諜過家家》劇場版的成功，爲我國的這些動漫IP發展提供了經驗。一個當紅的IP，如何長期保持自己的熱度、如何合理利用熱度宣傳自己的新作品，都是值得去思考的問題。
也許《間諜過家家》做的最好的一點就是，無論你對動漫喜愛與否，它都值得一看，阿尼亞的表演總是讓你充滿期待，電影中也總有讓你會心一笑的亮點。
盡管五一假期匆匆過去，但我們也可以在下班後抽空看一場《間諜過家家》，感受這部動漫帶給我們純粹的快樂，這何嘗不是一種給假期續費呢？
